頭スッゲー痛くなって今少し収まったんだけど、右腕右足が動かない・・・なんやこれ？？？　歩けないんだけど

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シンプルで不親切な楽譜の奥に…小曽根真のモーツァルト

ピアニスト・小曽根真が、少年時代に一度は拒んだクラシック音楽に再び出会い、のめりこんだのは、40を少し過ぎた頃。以来18年間、ジャズとクラシックの海を行き来しながら活動を続けてきた。還暦を迎え、3日に発売したクラシックとジャズの2枚組みアルバム「OZONE　60」には、小曽根の集大成ともいえるボーダーレスな楽曲が詰まっている。

　「どうして音楽を文字（譜面）に起こさないといけないんだろう」「昔は、譜面通り弾くことが、他人の言葉をしゃべるみたいで抵抗があった」。若き日にクラシックから離れた小曽根は、長い時を経て、2003年にイベントでモーツァルトの曲を演奏することになったことをきっかけに、その世界に強く引かれていった。

　「理屈じゃなく、すごく感激して涙が出ちゃった。ずっと昔に書かれたものだけど、聴いている人間のことをわかって書いてるということが伝わってきた」

　再びクラシックの世界に足を踏み入れた小曽根は、即興を封印し、今度は愚直なまでに「譜面通り」に弾くことを徹底していった。「ジャズもクラシックも、根本は同じで、英語かドイツ語かのように言語が違うだけ。でも言語を話せなければ表現できないから、ちゃんと発音の基礎から学ぶしかない」。中途半端な段階で、自らの色を出すことを潔しとしなかった。

　18年が経ち、ようやく次のステージに進む準備ができたと感じ、今回のアルバムで初めて、モーツァルトやラベルらの名曲を即興を交えて演奏した。

モーツァルト、今生きていたらどう弾いた？

　モーツァルトが今生きていたら、どんな風に弾くかに思いを巡らせる。「僕がモーツァルトに引かれたのはその自由さだった。楽譜も、『音楽好きだったら、ここはどういう風に行くかは、自分で決めればいいじゃん』と語りかけるかのように、すごくシンプルで不親切だった。一つだけが正解ではなくて、色んな解釈が成り立つと思う。それが面白い」と語る。

　今作の2枚目は、書き下ろしのジャズの新曲を中心に作り上げた。そこには、装飾がそぎ落とされた楽曲群が並ぶ。その極みは、自作のバラード「リッスン…」「フォー・サムワン」の2曲。曲作りや演奏の作為的な部分を排するように、静かに、ただ元々そこに置かれていたメロディーを奏でたような楽曲だ。起伏を設定せず、最後までどこか出口を探すようにして終わる。

　小曽根は「誰かのための祈りの曲。今までだと、聴く人のことを考えて付け加えることもあった。でも、コロナを経たこともあり、そうした脚色はやめた。もっと裸にならないと、聴く人の現実と一緒に歩けない。コロナも、それ以前からの難民の問題などもそうですが、解決できていない不条理も含めて現実で、日常なんですよね」。

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